Picabia Modigliani Klimt

C’est un calendrier de l’avent spécifique que le collectif SavoirsCom1 propose : chaque jour, un auteur dont l’œuvre entrera dans le domaine public en 2017 est présenté au public. De quoi encourager à redécouvrir écrivains, artistes, et autres, avant de s’emparer au mieux de leurs œuvres. Aujourd’hui, Gertrude Stein, présentée par ThomasF.

Du 12 au 21 mars, Christie’s présente un véritable trésor pour « l’amateur de livres modernes : la Bibliothèque d’André Guichard ». Cet ensemble, fruit de plusieurs décennies de collection amassé par le collectionneur français connu pour son érudition, est composé de 277 volumes, enrichi par des provenances illustres et des reliures d’exception. Vente en ligne du 12 au 21 mars prochain, et exposition ouverte au public du 15 au 20 mars.

Dans sa célèbre Petite Collection, les éditions Diane de Selliers viennent de publier Yvain et Lancelot de Chrétien de Troyes, illustrés par la peinture préraphaélite. Cet éclairage pictural singulier vient jeter un regard nouveau sur les œuvres mettant en scène les célèbres chevaliers de la Table ronde appartenant à la légende arthurienne.

« Ma Nuit au Musée » est une collection originale créée par les Éditions Stock qui proposent à ainsi à des auteurs et autrices de passer une nuit dans un musée de leur choix et d’en faire naître un texte retraçant toutes les impressions, sensations, images, idées personnelle ou non, philosophiques ou non, sentimentales ou non, poétiques ou non, érotiques pourquoi pas, que pourraient faire éclore en eux ces heures passées dans la solitude et la proximité avec des artistes ou des collections de leur choix.

C’est avec une profonde tristesse que l’Institut national d’histoire de l’art (INHA) rend hommage à l’artiste de l’abstraction géométrique et de l’art génératif, Vera Molnár, décédée aujourd’hui à l’âge de 99 ans. Elle avait noué avec l’INHA des liens profonds qui se sont concrétisés par le don d’un corpus important d’estampes en 2022 dans lequel la dimension pionnière et généreuse de son œuvre, reflétait pleinement sa personnalité. 

Mardi, 16 janvier 2024. La Closerie des Lilas ferme pour travaux de janvier à mars 2024. La verdure s’ensauvage. Des branches d’arbres gisent sur le sol. Le restaurant ressemble à une gloriette abandonnée dans la jungle. L’établissement centenaire prépare ses habits neufs pour le printemps. Par Mustapha Saha.

EDITO – Qu’on la qualifie de tyrannie ou de catalyseur, la liberté d’expression que les réseaux sociaux ont apportée est incontestable. Mais le sujet est complexe, écartelé entre les stratégies de communication, les coups marketing, et l’engouement soudain qui voit une simple publication amplifiée à l’excès. Ou comment la crispation générale se manifeste insidieusement...

#salto30 – Biberonné par son père architecte, dès son plus jeune âge, avec Sartre, les films de Truffaut et Paris, Tommaso Gurrieri dirige aujourd'hui Clichy Edizioni. Cette maison d'édition basée à Florence s’est ouverte en 2012, avec un projet : transmettre en Italie des œuvres françaises. Et pas des moindres.

Au fil des journées de décembre, le collectif SavoirsCom1 présente, quotidiennement, des artistes dont l’œuvre entrera dans le domaine public à travers sont calendrier de l'avent. Aujourd’hui, Alfred Stielglitz, dans une biographie exposée par Louise. Certes, son travail d’éditeur n’entrera pas forcément dans le domaine public, mais ses photographies offriront d’avantageuses pistes pour des couvertures d’ouvrages à venir. 

Deux auteurs attirent l'attention, alors qu'approchent l'année 2023 et de nouvelles entrées d'œuvres dans le domaine public. Le poète Paul Éluard, pilier du surréalisme, auteur de textes engagés et enflammés, côtoie Charles Maurras, homme de lettres dont les idées antisémites et nationalistes le conduiront à collaborer avec le régime nazi, pendant la Seconde Guerre mondiale.

Pascale Léon vit à New York où elle se consacre à l’écriture. Auteure de plusieurs nouvelles publiées chez Bayard Presse, elle a choisi l’autoédition pour son roman La Femme à la cravate noire. Un polar haletant qui entraîne le lecteur dans une course contre la montre et avec lequel elle participe à la Rentrée des indés, la rentrée littéraire des auteurs autoédités.

Zerocalcare, l’auteur de bandes dessinées le plus populaire d’Italie, a sorti un nouveau livre le 4 octobre 2022. Imprimé à un tirage record (234.000 exemplaires), il est déjà un succès. Il s’agit d’un reportage qui retrace le voyage de l’auteur en 2021 au Moyen-Orient, dans l’enclave irakienne des Ezidis, un peuple qui a survécu au génocide de Daesh et dont l’autonomie est menacée. Après Kobane Calling, publié en France chez Cambourakis, un autre reportage qui mélange avec humour, émotion et passion politique, le personnel et le public. 

Difficile d'échapper au centenaire de la guerre de 14: numéros spéciaux édités par de nombreux magazines, stand au salon du livre: "le Feu", "Carnet de guerre", "à l'Ouest rien de nouveau", "Les croix de bois", "Le réveil des morts"... En voyant ces deux derniers titres , m'est revenu le souvenir des récits montmartrois de Dorgelès que j'ai décidé de relire. Ecartant "Le château des brouillards", trop connu pour cette chronique, j'ai opté pour "Bouquet de Bohème", suivi de"Portraits sans retouche", un joli livre broché orné de douze planches hors texte que je n'avais jamais ouvert.

Les grands nouvellistes spécialistes ne sont pas si nombreux : Maupassant en France, Raymond Carver ou Edgar Allan Poe aux États-Unis… En Autriche, il faudrait citer Ferdinand von Saar. S’il est étudié dans les écoles germaniques, il est en revanche inconnu en France. Les éditions Bartillat nous offrent l’occasion de le découvrir par l’une de ces plus célèbres œuvres : Le Lieutenant Burda. Nous sommes dans l’Autriche des années 1850, raide comme une pente et bloquée comme un appareil en panne.

Georges Ribemont-Dessaignes est un nom connu… Seulement à partir du moment où, justement, on le connaît. Alors, il apparaît partout.

En 1905, Camille Mauclair (1872-1945), sentit qu’avec le fauvisme et le début du cubisme en 1905, apparaissait un nouveau paradigme, auquel il était incapable en tant que critique de donner une réponse. Et cette incapacité signa la rupture de Mauclair avec l’art moderne. En 1931, il écrira un ouvrage critique sur le Greco, dont l’originalité le confrontera à nouveau au problème de la rupture de la tradition dans l’art pictural. Cet article paraît en deux parties. La seconde est programmée pour la semaine prochaine. Par Antoine Cardinale

Série de proses courtes, publiées par Rafael de Surtis, La portée de l’ombre évoque l’enfermement psychiatrique, et s’apparente ainsi à un récit autobiographique entrecoupé de réflexions autour de la musique. Merveilleusement lisible, composé dans un style sobre et clair, l’ouvrage nous livre ainsi quelque chose d’intime, à valeur universelle. Par Étienne Ruhaud.

Ronsard 59, Le sonnet d’Arvers, Victor Hugo, Baudelaire, Musset, Nabokov… L’immense œuvre, en quantité, mais aussi en qualité, de Serge Gainsbourg, est nourrie de lectures ressassées. Gainsbourg en quête du mot exact, voilà ce que met en scène une exposition de la Bibliothèque publique d’information (BPI) depuis le 25 janvier, jusqu’au 8 mai. 

« Philosopher n’est pas régner sur les connaissances du reste du genre humain comme un lointain propriétaire terrien sur des domaines qu’il administre nonchalamment et ne visite jamais. » (Revel, La connaissance inutile) Visitons ensemble le domaine de Jean-François Revel. Son nom est familier à ceux qu’intéressent les joutes politiques qui eurent lieu entre les années soixante-dix et le début du vingt et unième siècle. C’est un nom aimé ou détesté selon le bord duquel on considère ces choses. Par Antoine Cardinale.

Né en 1980 à Carcassonne, Vincent Calvet grandit à Perpignan. Titulaire d’une maîtrise de Lettres, instituteur spécialisé en région toulousaine, l’homme anime des ateliers d’écriture à destination d’élèves handicapés, tout en faisant intervenir divers auteurs. Animateur de plusieurs revues, comme le défunt Mange-Monde publié par Paul Sanda, ou Sémaphore, Vincent Calvet a en outre dirigé plusieurs anthologies. Lauréat du prix de la vocation Bleustein-Blanchet de Paris, il est l’auteur de nombreux recueils, entre autres pour la jeunesse, ainsi que de livres d’artistes. Certains de ses textes ont été traduits en russe ainsi qu’en arabe. Également plasticien, Vincent Calvet a exposé dans diverses galeries. Propos recueillis par Étienne Ruhaud.